4月22日,芒果音乐综艺《声生不息》在网络上首播。16组歌手分为男女两个战队进行对战,6场主题竞演之后,打造一张“港乐”的时代唱片。《声生不息》首播后,网络播放快速破亿,在社交平台上斩获多个热搜。
《声生不息》的制作班底是《我是歌手》的原班人马,作为同类型的音乐竞演综艺,《声生不息》着眼于对经典粤语歌的翻唱改编创新,竞演嘉宾的邀请包括了新生代歌手、实力派歌手以及香港乐坛的高龄资深唱将级艺人,显然各个年龄段的收视群体都是目标受众。
从开场前的粤语倒数,何炅和王祖蓝搭档主持,到简洁大气审美在线的舞台效果,《声生不息》不仅呈现了一场沉浸式的经典港乐大赏,而且在歌手们对往昔的回首或创新的过程中,能够感受到对粤语流行音乐人以及港乐“黄金年代”的致敬。这一首接一首的粤语歌,让埋头职场奋斗的“70后”“80后“瞬间闪回青春期。湖南广电以其尤为擅长的节目立意、嘉宾阵容、舞美音效、改编质量再次展示了在音乐综艺节目方面的实力。
在初舞台的表演中,经典曲目不断重现,前奏一起,就让大多数人感觉到或是浪漫温馨,或是热血澎湃,勾起对过往青春的美好回忆。年逾古稀的林子祥用组曲展现辉煌过的、独特的港式武侠与港味自强,侠气冲天中热血青春呼之欲出。由于当天演出林子祥的嗓音状态并非最好,可也正是如此,观众与歌者能够共情于“岁月不饶人”。叶倩文的亮相,技术方面的呈现兼具岁月赋予的稳重,个人状态的保持与自带的气质融合,夫妻档的PK结果几乎没有悬念。无修音歌唱选秀冠军出身的炎明熹,音色十分清透,辨识度很强,真假声转换衔接还有进步的空间。周笔畅的表演与现场融合得宛如一体,没有瑕疵,但似乎她自己的音乐意识也被埋没在这种复古管弦流行的曲风里。李健的人文素养一如既往地鲜明,两支曲子混搭起来,既致敬了传奇人物又致敬了独特的精神。正是高质量实力派的唱将和他们深厚的唱功,让观众们感受到了听觉的盛宴,也弥补了近些年流行乐坛唱功每况愈下备受诟病的遗憾。
对“70后” “80后”来说,港乐是特殊的。港乐所谈论的是家庭、个人情感和经历,从微小的切入点打动了当时的大多数人,而多变的曲风更是带来了自由时尚的气息。港乐用丰富、温暖的细节打动彼时的“70后”“80后“,留在记忆中的港乐是人生的每个阶段,是青春笔记。
显而易见,首期《声生不息》将情怀拉满。但也因此局限了选曲的角度,翻唱作品为主,惊喜不足。事实上,港乐的黄金时代是上世纪80-90年代,对于当下的年轻人来说,这样的音乐风格是复古的,耐品的,但也缺少共鸣。
情怀,决定了受众的群体特点,如何平衡好情怀与创新改编之间的关系,使经典港乐焕发历久弥新的魅力,才是音乐人需要认真思考的。我们期待的是在首期情怀主题后,可以见识到更多种多样的音乐形态,我们希望记忆中的歌声除了那些耳熟能详的经典,还有不断诞生的新曲目。