关于《黑客帝国1》的读后感600字左右
关于《黑客帝国1》的观后感600字左右
也许在物质的世界里，我们无法随心所欲，但是在精神的世界里，我们可以成为上帝。只要相信。
从前我们真的以为天上有神，我们相信他，穷毕生之力侍奉他，并且相信在死后可以追随他。在这样的信仰中，神就真的存在。
不管科学如何发达，人都是感性的生物。真理是看不见，摸不着的，只有通过感知的解码，我们才能间接了解真理。物质世界是绝对真理的，也是人不能理解的，我们所说的看见，听见，其实是眼睛和耳朵提取的信息经过大脑的处理转化而成的感知性信息。难道我们可以认为狗和人闻到的气味是一样的吗？难道我们可以认为蝙蝠也和人类一样听吗？苍蝇的眼睛里的图像，会是人眼里的图像吗？同样的物质因为感知器官的不同以不同的方式解码。因为我们相信这种感知，所以它们是真的。
《黑客帝国1》的主旨就在这里。母体代替了我们固有的感官解码，而且因为我们相信它们，因此它们也就是真实的。一旦我们不再相信，它们就不再真实。吃下红色药丸，选择真相，尼奥走进真实的荒漠。原来的世界不再可信，一切在瞬间崩溃。
感觉并不真实存在，只是我们相信而已。相信自己痛苦，于是我们痛苦，相信自己幸福，于是自己幸福，相信憎恨，所以憎恨，相信爱，所以爱。在感觉的世界中，如果不相信，是不可能跳过万丈悬崖的。只是，相信本身是难以逾越的。尼奥第一次见先知时得到的答案其实是他自己的回答，直到死亡前，他都不是救世主。最后，屈尼蒂的话使他相信自己是救世主，这种相信才是尼奥成为救世主的直接原因。Believe thyself.
望采纳，谢谢。
黑客帝国1 观后感
"人不能脱离意识来观察物质世界，所以所谓的物质世界只是在我们意识中的真实世界的投影，他不可或缺，同时也并不重要。所以只要黑客帝国里的人类表现的是人类意识，那么他们的世界就是真实的。"
不认同楼上的,通过黑客帝国的电影,更进一步的说明了,人类意识中的世界与真实世界的偏差,通过对人类的脑部影响,可以让人类虚拟的体验一个世界,如果影响的不像电影中那么多,意识中的世界就和现实中的相差无几,不过无论影响多么细微,人类认识的世界始终是大脑加工过后的世界的虚拟映像,也就是说,仅仅通过我们的大脑我们无法真正的认识这个物质世界,只能无限的趋近.当然无限趋近在物理上是可以看作相等的.
我倒是觉得,黑客帝国这部电影,告诉大家,永远不要轻易相信自已的感觉,理性的思考,客观的分析我们身处的世界是大有必要的.
黑客帝国的影评
非常有哲学意义的科幻电影，现代有巅峰特技的科幻电影的里程碑.基努里维斯代表作，科幻电影里程碑前一个是星球大战，现代的就是黑客帝国，个人非常希望黑客能有续集，但是华纳死活不肯拍，真搞不懂，和黑客帝国的同时带的电影都拍续集为什么黑客就不能？你说是为了不污蔑经典那为什么指环王 星战都”污蔑经典“去了呢？剧情多看几遍我个人是把黑客帝国1看了3遍，重装上阵和矩阵革命看了不下5遍才理解的，多看几遍每次都会有新发现的.
黑客帝国1》观后感？
一、必须说出口的：
自99年《黑客帝国》上映，全球史无前例的刮起了一阵“黑客”狂潮，最时尚的电影理念、最酷的演员造型、最豪华奢侈的特效场景吸引了全球了众多的影迷，包括我在内的众多观众仍然对从电影院中走出那瞬间的惊呼记忆犹新：电影竟然可以这样震撼人心！黑客帝国这股狂潮愈演愈烈，伴随电影产生的派生品相继问世，黑客迷们趋之若鹜欣喜若狂，配合电影发行的电影短片、电影动画、电脑游戏甚至服饰、文具都是激动的黑客迷执著的追逐。
成功电影的为制造商带来了惊人的丰厚利润，面对这部投资成本过亿（美元）的电影，制造商难掩内心的兴奋坦言：《黑客》一、《黑客》二每投入一美元的成本，就能为他们带来至少十美元的纯利润，并且乐观的预计《黑客》三上世之后将为他们赢得《黑客》一、《黑客》二收益总和的1.5倍，粗略估计约三十亿美元，实际情况是：《黑客三》仅在北京地区预售电影票前三天，票房就突破了200万人民币。
转眼间四年过去，《黑客》钓足了全球黑客迷的胃口，影迷们非但没有遗忘黑客帝国的神话，反而更加狂热。把2003年命名为“黑客之年”更是理所当然。为了报答全球影迷的厚爱（为了杜绝、防止盗版）《黑客帝国3-革命》选择了零时差的（更加商业化的）运作方式---2003年11月5日《黑客帝国-革命》在全世界同步播放。
2003年11月5日又一个神话诞生了！唯一不同的是，这个神话永远不会破灭！
二、诸神之精神支柱：
看《蜘蛛侠》到结尾的时候，那个肥胖的小个子男人居然也郑重其事的站在星条旗面前，不禁哑然失笑。
有时候我觉得美国人挺幼稚，他们是这样乐衷扮演救世主的一群，从不掩饰自己的欲望眼角眉梢写满野心，动不动就拿国旗当个事，星条旗恨不能插的满世界都是。
好莱坞在屏幕前不厌其烦的把美国人装扮成世界宪兵，全人类的精神支柱，恰是凭借了“heal the wrold”这样的勇气，《黑客》的筋骨救世主the ONE –NEO问世了。
三、百家饭-千种滋味：
1）我一直不赞成《黑客》是给全世界影迷的厚礼这种说法。先是有人站出来高呼：《黑客》不属于文科生。我要补充的是：严格的说《黑客》系列属于年轻人，属于那一群年轻的电玩爱好者。
不是反感特效，但是《黑客》系列中美轮美奂的特效最终喧宾夺主，Neo成了配角或群众演员多少有些失望，与其说观众们在观看电影不如说一群玩家陶醉于电玩游戏中。这样华丽的特效是奢靡腐败的，避重就轻忽略了剧本情节甚至演员的演技（一件皮大衣、一幅墨镜、一张面无表情的面孔？），我眼中电影辉煌的时刻已经悄然离去了，现在电影依赖特效如同鱼儿需要水，如同《终结者》《哈利伯特》《指环王》《古墓丽影》，例如《终结者》中两个机械人的打斗甚为突出，观众的感觉如同嚼蜡（早不是鸡肋）。
十年前我是怀着多么激动的心情观看《辛德勒的名单》啊！
过分的依靠特效和电脑制作对《黑客》本身就是个强烈的讽刺，人，究竟是不能离开机器的，哪怕一部电影。
2）沃绰斯基兄弟这对导演搭档在有限的时间内试图传达灌输太多的内容，《黑客》系列吸纳了各电影届的各个精英共同完成这理想。
武术指导袁和平重担压肩，屏幕上Neo、Smith扭扭捏捏白鹤梁翅，中国拳法讲究：精、气、神，我是一点都没有看出来，当然这并没有什么大碍，时下流行暴力电影，《Kill Bill》《查理的天使》同样让女人同样舞枪弄棒，电影中是不是应该加入：此电影纯属虚构，小朋友不可模仿！的字幕呢？
《卧虎藏龙》中余秀莲望着怀抱中的李慕白恳求：给我一点希望！这就是我眼中的中国文化，她是绵延的，包含底蕴却不抑扬于神色中的，不能揣测也不要妄图将传统的中国文化与其她交融。古文如此、诗词歌赋如此、茶道如此、中国功夫也如此，除非高山流水、松鹤互映、白云深处这样的境界，中国功夫的精髓不能被好莱坞机械人理解并同化。
3）哲学理念的介入无疑是《黑客》成功的元素之一“波德里亚”“苏格拉底”“柏拉图”“庄子”“圣经”“宇宙起源说”等词语在诸多在影评中频频跃入眼帘，其中有一篇影评的标题是：前文明世界的宇宙辩证。我绝对没有批判他们的意图，这些影评都写的很好，有如坠深渊迷雾的错觉。
《黑客》放映后，一位外国记者专门写了一本书记录并整理了电影涉及的哲学理念因此一抛走红。影迷们惊呼：啊！这样伟大的电影！电影加上了耀眼的光圈，电影中出现的门牌号对应的《圣经》告诉我们。。。。。。出现的车牌号《圣经》告诉我们。。。。。。主人公的名字揭示了。。。。。全世界因《黑客》系列掀起了哲学狂澜。
如同深奥的电影一样，影评们或教材或骈体文一样深奥。
你会发现这是一种很奇怪的感受，黑客迷狂热执著的不停迷惑、探索、发现，上纲上线怕是必然的结局（让我联想起了矩阵中被机械迷惑的99%的人）。电影终究不是教科书，不需要扮演传教士的角色，倘若电影和观众都偏离了自己的坐标和方向，电影如何娱乐大众呢！
四、结束？开端？
耐人寻味的是《黑客帝国三-革命》中出现的“革命”是复数形式：revolutions!
那暗示：革命（神话）刚刚开始，革命（神话）仍然要继续(矩阵经过第六次升级，将更加强大，who is the next Neo?)!
《黑客》中有一句对白很经典：Neo，你要透过腐败的肉身观察本质！
电影永远是电影！
震撼吗？那也不过是一部电影！
对于《黑客帝国4》这部电影，你作何评价？
《黑客帝国4》第一波爆出来的口碑非常好，许多人强调片中“元宇宙”的描绘，“这是导演拉娜华卓斯基（ Lana Wachowski） 当年决定用三部曲结束《黑客帝国》，连多一部都不愿意的自我反省！”这是第一波口碑的声音。
黑客帝国观后感，以哲学的眼光
黑客帝国实际上是采用的贝克莱的极端唯心观的观点，就是外部世界是不“存在”的，外部是世界只不过是因为人的感觉而存在的。这个是贝克莱为了正是其宗教哲学的正确性而提出的荒谬诘难。
黑客帝国人的身体实际上被充做地球电池的，人的思维以及身体个部分已经被连接都电脑模拟的“虚拟世界”中去了。 所以也为塑造其尼奥和墨菲斯这些'英雄“提供了可能。
实际上黑客帝国的崛起也引起了西方观众的一些”恐慌“，当时西方有学者就此做出了解释。这个很明显是有问题的。这个世界就是真实存在的，没有什么感觉之外，这个哲学命题本身就是有目的性的，不具备哲学的客观性。
骇客帝国读后感
一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。——《金刚经》
《黑客帝国》是一部典型的西方科幻片，作为一部商业上非常成功的电影，它运用了多种元素来吸引观众，例如枪战、中国功夫、电脑特技、爱情、背叛，当然最扣人心弦的还是人类与电脑人之间的战争。这个主题在科幻片中反复出现，既反映了人类越来越依赖于高科技的现实状况，也表达了人类对于科技发展是否能带来真正幸福的深刻怀疑。虽然其表现形式是非常通俗的，但却恰恰是高科技时代人类关注自身处境的、因而也是最有意义的思考。我甚至认为，它比那些分析哲学家们非常严谨的推理更具有哲学的本真意义。然而真正使得《黑客帝国》超出普通科幻片之上具有独特文化魅力的，却是其更加深刻的宗教内涵，是其关于虚拟现实的宗教启示。
一、故事梗概
电影原名为Matrix，意思是母体或子宫，在影片中是指一个由电脑所制造的虚拟世界。在2199年左右，电脑人战胜了人类，统治了整个地球。它们把所有的人都浸泡在营养液中，在人身上接通许多电线，输入由电脑控制的电流刺激，模拟出人的全部感觉、经验、思维和想象。每一个人从生到死，都生活在由电脑所制造的活生生的虚拟世界中，谁也不知道自己全部的生活竟是一个幻觉，谁也无法从这场大梦中觉醒。这就是无所不在又不为人知的Matrix。但是以默菲斯为首的反抗者，仍然在地心坚持战斗，他们要破坏Matrix，戳穿这个总体性的幻觉，使全人类获得觉悟。他们进入虚拟世界，以黑客的手段来进行破坏。在多次失败之后，他们发现了黑客尼奥是他们唯一的希望，是全人类的救世主。在虚拟世界中，安德森表面上是一位普通的软件工程师，过着循规蹈矩的生活。可是作为化名尼奥的黑客，他对这个虚拟世界的秩序心怀不满，经常攻击电脑网络，并对这个世界的真实性感到怀疑，开始追问什么是Matrix。保卫虚拟世界的警察逮捕了安德森，并要逼迫他协助警察追捕反抗首领默菲斯。
但是默菲斯等反抗战士最终说服了安德森，并帮助他回到了真实世界。安德森抛弃了他在虚拟世界中被规定的角色，以尼奥为名开始了恢复真实世界的工作。经过艰苦的学习过程，尼奥首先恢复了其真实的感觉和运动的机能，在模拟Matrix的其它虚拟世界中，他学会了中国功夫，领悟了虚拟世界的虚幻性。然后他们进入虚拟世界与电脑人特工展开了惊心动魄的搏斗，最终解放了人类，恢复了真实的生活，使人类从一场巨大的幻梦中觉醒过来。
跪求《黑客帝国》第一部、第二部、第三部观后感~要求将这三部影片融入到一篇观后感中，字数不少于两千字。
一口气看完《黑客帝国》三部曲，让我想起了以前看过的一本书，这本书叫《苏菲的世界》，在书中苏菲遇上了一位哲学老师艾伯特，苏菲随着艾伯特学习了从古自今所有重要的哲学家，终有一天，她意识到自己生活在一个虚构的世界，于是她跟着艾伯特逃离了书本，也就是逃离了作者的虚构。当时我就产生了奇异的感觉，如果我自己也是生活在一个被人虚构的世界呢，那么所有一切都不是自己想做的，而是迫不得已的，更确切的是任人摆布的。如果自己的世界的虚假的，那么周围人的世界也是虚假的，人类的历史也是虚假的，那么真实在哪里呢？
同时也会想起另一部美国电影，彼得威尔的《楚门的世界》，楚门从小到大生活在一个人造摄影棚中，所有的一切都是为他所设，连女朋友都是，直到有一天他发现了不对劲，就好像电脑系统的漏洞一样。人类具有崇尚自由和揭露真相的天性，因此楚门也像苏菲那样逃出了那个虚假的世界。
但是这两个例子不能完全概括《黑客帝国》中所讲述的真实与虚无的关系。《黑客帝国》所要讲的东西也不仅限于此。
萨特的存在主义哲学说，存在不等于活着。动植物也活着，它们虽然存在，但并不需要思考存在的意义。人是唯一意识到自己存在的生物。一个东西只是在己（in itself）而人类却是为己（for itself）。他还说，人的存在比任何其他事情都重要。我存在的这个事实比我是谁要更加重要。
海德格尔也指出生存问题总是通过生存活动本身来澄清的。人的本质乃是为了替这个在者保管在的真理而消耗。存在主义者人的存在必定就有人的意义，然而意义并不固定不变，意义随着此时此地的变化而改变。而虚无主义者则否定人的存在具有意义。
另一位存在主义哲学家加缪在《西西弗的神话》中阐述的是，西西弗受到惩罚，每天重复的要把同一块石头推到山顶，尽管这样的存在是荒诞的，但是他是幸福的。因为他不用去考虑的生存的意义，他的任务就是推石头。
《黑客帝国》就是在一定意义上说明了无论人生存于一个多么荒诞或者虚无的世界，他的存在都是有意义的，在某种意义之中，如果有一些必须的事情去做，那么他是幸福的。
观众在看《黑客帝国》的时候，觉得一开始难以接受，我自己就先楞了一会儿，第一遍的时候根本没看懂，不过随着好奇变为一定要深入了解华卓斯基兄弟在描述一件什么事情的强烈的透视欲之后，我又坐下来看了三遍，我的意思是三部曲各看了三遍，我看着这个故事、不断的在展开、持续，然后自我解析，像这样的过程可以带给我更丰富、更深入的意义。这也是我们原有的架构，也是我们在第二集都同意的一些基础，其一就是要尼欧继续在母体王国中学习，而有更新更拓展的认知，他已经知道了有祭师的存在，并且代表一中女性，还有造物主，代表了较为雄性、理性与数理的方式，还有那个法国人，他拥有不可思议的，快乐的能力，一种糜烂的快乐能力，这个不断演进的母体，这些强调的因素在于母体就是三大界之一，这三界依然是分裂的，是分崩离析的。
尼欧一开始只是个真实的躯壳，后来变成瞎子，现在他看得见世界的光，他的确面对一个有光与能量的世界，在《黑客帝国》三部曲中，记得金色的光芒永远是心灵的象征，所以，他开始看到这个世界，一个光芒与能量的世界，他必须成为世界的光芒，而史密斯，某种意义上来说代表已疏远的灵魂，史密斯用他的方法来撕裂与破坏，但他是属于邪恶的一方，而尼欧最后得投降，让史密斯进入他体内，然后尼欧进入史密斯，最后影片呈现给我们的
便是融合的画面。
在最后的二十分钟是最不能错过的，他们从躯壳的世界转换成蓝色，尼欧是瞎的，他看不到，他们向你显示，性灵的、光亮的世界，当他与之结合之时，就可拯救这些区域，这些处于战争中的区域，如过你朝这方向看，影片开始就是如此，我认为这是非常防御性的解释，然后你再回头看所有三部曲，你会发现这是完全不同的故事，它变成很有特色，突然间，这些事物，从法国人到祭师说的，“你看看？我是电脑程式，是机器来的” 你会目瞪口呆的说：“哇”，起初，这很惊讶，但它变成整体的一部分，而且紧密连接。
从创世大爆炸，到每一个母体的开始，在我们的文明中并没有这种现象，无论是美国文明还是世界文明史，要将《黑客帝国》三部曲作为一个完整的系列加以阅读或观看、诠释，这三部曲最有意思的地方在于每一部分都在对我们透露其他部分的内涵。
共有三界：身、心、灵。就是锡安、母体与机器三界，三大王国都持续的在改变与演进，我们很快就可以看到这类的演进，是以一种非常快的速度在进行。
若机器真正是在中心，若机器真正是纯洁的灵魂，那么是人类的堕落与虚荣，使机器因而转变，是人类造成的，不是机器造成的；当你否定灵魂，当你远离灵魂，当你对抗它，拒绝它，它就会像地狱之火一样出现，换句话说，它会像恶魔般想要毁灭你，换句话说，只要你对它友善，机器便会停止攻击，因为他们就像不再是受到上帝的爱拒绝的，或是被灵性拒绝，或是被灵性排挤，所以史密斯与尼欧融合为一，成为物质与反物质的共同体，机器停止攻击，光芒开始笼罩三界，
《黑客帝国》里的精神层次：华卓斯基兄弟是综合东方、西方、北方与南方的精神，所以我们可以看到犹太哲学，可以看到禅学，还可以看到诸如此类的道家哲学，基督徒有个神秘论调：地狱是被上帝之爱拒绝的火焰。
真理回到根源，它没有回到世界，他真正的回到万物之源的基础，我相信他与崔妮蒂都是，母体正在转变，而机器世界恢复光明，照耀锡安，他们被整合，不再分开，不再处于战争中，最后的信念，但我总是相信，总是相信。
诚如各位所知的，这世上有两个非常普通，却有不同形式的，心灵解放教派，一个是释迦牟尼佛祖，另一个就是耶稣基督，耶稣基督的形态是神人合一，而其他人被拯救，但并没有得到光或性灵，然而在佛教传统或西方的秘教，包括神秘的基督教，每个人都有性灵，而且可被解放。
华卓斯基兄弟做的电影代表什么，在于他们将其他的变化做得很民主化，如果他们继续做下去，让每个人都拥有性灵，就像尼欧与崔妮蒂，这两兄弟有点像在玩弄这个观点，并将未来的观点留给观众，但在这部电影中有点像救世主留下的伏笔，当他们融合之后再拯救这个世界，让他们变得完整、痊愈，留下一部分的伏笔——救世主是民主化的，套入爱默生深奥的说法：“每个人深入的挖掘他或她的灵魂。”建立其独特的关系，与比他们更大的事物，尤其是拥抱爱的信念者建立其关联，这是在自然之中，这是在历史之中。
华卓斯基兄弟真的想收录一种丰富的哲学、心灵，社会，政治的论述，在这与众不同的故事中，这是令人敬佩的，视觉的刺激，那是突破性的，一种荧幕的呈现，这是一个伟大的作品，你可以从千百个角度和千百个方向来阅读，更好的是华卓斯基兄弟没在舆论上说出他们的解释，因为他们希望每个人都有自己的解释，另一件事是你也可以从动作片的角度来看，上千万的人看过也很欣赏，即使只是单纯的享受，欣赏艺术的乐趣也行，最好的是，你可以愈看愈深入，当我们谈论到海德格和奥义书及叔本华和柏拉图，爱默生，各位想想？华卓斯基兄弟也是其中的一份子，因为他们了解这东西，一个如此大成本的电影，绝对是稀有的，他们是在宣扬艺术，而不仅仅是票房。
曾有人说过：“这是一种现象，这不愧为不朽之作。”让我用爱默生的名言作为注解，爱默生说：“历史只是无稽之谈，倘若它与我自己的存在与转变无关”。换句话说，历史是自我的故事，而你说的就是教化，我相信我们有看到还有就是一种平等化，当人变成神，让神变成人类，而且不造成混乱，但失去神力之后，就只是一个平凡的他，一个落入凡间的神，那就是我们在这部影片里看到的，我要拿你跟我在一开始就指出的事，作为结论，我要大声的对影评家说：“ 不去了解整个三部曲，你就无法了解《黑客帝国》，他们在最后的二十分钟有许多的关键，我的意思是，谁会想到，机器是光的产物？“如果你能像我一样看到他们就知道他们是光做的”。
这部戏变成高竿的棋赛，不像一般善恶对决这类“好人/坏人”等无聊的东西，一般的电影大都如此，我想从哲学的层面来说，如果我们看威廉·詹姆士的著作《信仰的意志》，他的论述正好呼应克里佛的《信仰的道德》，我们就会发现信仰的中心，是一些状态，是在这些状态下，该信仰哪个，该相信什么，信仰的意义何在，就是在那种哲学的层次上，但却是以后现代主义的形式来表现，而且又兼具荷马的风格类型，从维吉尔、亚历山大波普到可斯卡山扎基1938年的《奥德赛》，我们开始在电影艺术里体察到政治美学，生存的价值，与心灵的复杂性。
我认为这部影片是我们这个时代最具代表性的电影之一，所谓的力作，都是呈现出来的影象，这是批评，以某种方式来说是对一个主权的控诉，是非常不同与维吉尔的，但同时他也涉及到我们个体的生活与其意义，以及我们群体的生活与各种权利组织的关键，权势的结构，顺应与服从的形式等等，
历史之作，必将带来历史性的转变，华卓斯基兄弟哪怕就只是导演了这三部电影，也必将永载电影史。
