车尔尼139和599的区别
139是从599过渡到849的教材，139的教材编排不如599，在599大约50课，可以挑选139与599不同风格的曲目交叉进行
车尔尼练习曲顺序是139、599.821.299.740 然后是肖邦练习曲对吗？ 我拜厄学的很快，
哈农的训练在任何时候都极其重要，建议不管学到什么程度，每天都花一点时间练习哈农（要按哈农前言要求更变态，每天整本弹一遍。。。当然了，这是对有志于成为钢琴家的要求了）你的顺序基本是对的。（我和你略有不同：我没练139直接练的599，821换成849）821的难度跨度很大，最简单的就599难度，难的甚至超过740，建议穿插在主线中弹，不要专门练这本。肖邦练习曲和车尔尼不太一样，它已经不是局限于技术练习了（虽然它的技术要求也很高），更多的是对乐感，音乐理解上的要求。因而弹完740即使部分技术已经部分达到了肖练的要求，也不该急于练肖练，最好再选一些克拉默，克莱门第，莫氏科夫斯基的练习曲进行过渡（未必要都练完，毕竟太多了，当然都练了最好），然后再练肖练。
钢琴二级考哪些内容呀？
二级A组（1） 练习曲 古里特此曲开始接触十六分音符，弹奏时要流畅，要有歌唱性。这首练习曲是3/8拍子，乐句划分是两小节为一句。弹起来要有起伏，要找到节奏中内在的韵律。要把节奏中内在的感觉组成旋律进行弹奏，这样就可以做到既流畅又有颗粒性，还显得有生气。难点是第三行最后两小节到第四行前两小节结束，左手音符容易遗漏，休止符不容易准确的进来，必须带着拍子练。要把3/8拍的三拍一边弹，一边念出来，这样才能弹奏准确。
二级A组（2） 加沃特舞曲 亨德尔（德）
此曲节奏是4/4拍子，可以用2/2拍的感觉来弹奏，也是由第四拍（弱拍）进入。注意容易出现的第一个问题是：开始连奏的第三个音，时值容易太短，弹得不要太秃了。因连奏的第三个音是重拍（强拍）不能感觉在弹奏完第三个音以后向上抬起手腕的动作太大，反而是要保持平衡，最后一行的演奏也是如此。另外第二个需注意的地方是第一行第三小节最后一拍开始是小分句，它是两个音一连，两个音一组的小分句，要求两个音弹奏时手腕欺负不能太大；第一个音向下弹，第二个音手腕轻轻向上抬一点，再向下弹奏就行了，要保持手腕平稳。第三个问题是左手用断奏的方法进行弹奏，要求用小臂把力量通过手腕，手指平稳得送到键盘上。
二级A组（3） 回旋曲莫扎特
此曲是6/8拍子，旋律非常优雅、轻盈。注意右手的奏法和谱例上的表情记号（强、弱、渐强、渐弱等）都要做出来，即用准确的奏法做出乐句的感觉。左手弹奏要非常均匀，要象一个背景，象一个大草坪一样平稳。第二行第五小节开始，左手又增加了一个声部，低音要保持住，听起来感觉背景更加浓厚。右手力度上从开始的弱（p）到中强（mf），音乐情绪上更显得热情、激动。这一页最后活跃了一些。要准确做好右手的断奏，而对于左手的连奏要求连贯。主旋律多次重复，注意每次的不同之处，要弹奏地很悠扬。
二级A组（4） 旋 律 舒 曼
此曲是富有歌唱性的曲目。左右手均为连奏方法弹奏。左手不能弹奏得疙疙愣愣，要富于旋律性一些。右手的旋律性更强，句子要拉长一些。第二行的句法比较短，象在问话，对于表情记号（），要着重弹奏此音的语调。第三行第三小节右手指法是五、四指转（5、1指和4、2指）五、四指的和弦，在转移手指的过程中注意四指弹奏完转动的手形。开始时要慢练，弹奏四指后转动四指向一、五指手形靠的分解动作。另一处须注意是第四行最后一小节处，上声部两个音的弹奏与下声部三个音要分清楚，要找到左手声部内在的旋律，注意小节和小节的连接。
二级B组（1） 练习曲 杜威诺阿
此曲虽然是八分音符，四个音一组节奏上感觉不是很快，但实际弹奏的韵律要快。要弹奏出象海浪起伏似的韵律。右手大拇指需要做好拐弯的准备，弹奏得不要间断，手指要连，不要感觉用手腕推钢琴，要用心中的韵律进行弹奏。第九小节处两手的交替要连接好，十七小节处两手弹奏要整齐。
二级B组（2） 加沃特舞曲 库普兰
此曲是2/2拍子，也是从后半拍进入，要找到2/2拍子的感觉。弹奏得要稳定、饱满、浑厚。不能弹奏得跌跌撞撞的，要找到舞蹈的感觉。技术上的困难是左手既有保留手指又有断奏的弹奏方法，二分音符的时值要弹够。右手则需要有韵律的弹奏。
二级B组（3） 快 板 阿尔诺尔德
此曲并不是很快的快板，谱例上是以四分音符为一个单位，中速就可以了，另一方面左手虽然是跳音的写法，但最好以断奏来弹，不要弹成向上抽的跳音，否则会显得非常单薄、轻浮、要弹奏得既生动、神气又饱满。右手装饰音弹奏得不能太秃了，感觉是为旋律增添色彩，而不是增加累赘。右手弹奏的要很有味道、很轻盈，不要太笨拙。
二级B组（4） 儿童鲜花舞
此曲情绪上是非常活跃、明朗、生动的节奏，表现儿童活蹦乱跳的感觉，声音上要清亮。右手装饰音（即主音）。声音要把第二音交待清楚，手指力量要把重心倒向第二个音，使它更明亮、更轻巧。另一个需注意的问题是左手是跳音弹奏，很不容易跳准确。这就要求把左手保持在一个八度把位的手形上，手要离键盘近一些，不能感觉是跳音弹奏就乱抓。手腕不要抬得太高，动作不能太大，这样就容易弹准确，并且时刻想到需弹奏的音就在一个八度手形之内，此后左手同音型的地方也是这样的方法弹奏。另外更要注意音乐中内在的韵律，要弹出孩子可爱的感觉。对于谱例最后一行出现左、右手交叉弹奏，也不要盲目的乱抓，要依次把手形提前摆好后再弹。
二级选曲（1） 天真烂漫 布格缪勒
此曲是通过十六分音符把天真优雅的情绪表现得非常甜美。右手弹奏时要注意音调，手指要均匀，并且注意手指力量的转移，韵律也是一组一组的。旋律上要有内在的音韵，左手是以非常有共鸣，很和谐的和声作为背景，并且注意和弦的连接要连贯，不要有缝隙，对于转换以后和弦的指法要提前做准备。
车尔尼599中的19段有几个音符有2个指法数字是什么意思?
就是这是两种不同指法，你可以任选一种你觉得弹的顺手的来弹
车尔尼599第十九条怎么教
一、第19条-车尔尼599技术分析
由于本首练习在音符使用上已不仅仅限于五个固定位置的音，出现了一个八度的音阶，所以必须通过移位来解决。移位就像小提琴或二胡的换把。
乐曲前面的Allegro为速度术语，意为快板，它要求速度在每分钟132拍左右，即每分钟弹奏132个四分音符。这种速度对于初学者显然是太快了，学生在熟练后可根据自身的能力酌情处理。
二、第19条-车尔尼599重点难点
要完成好超过五个音的移位动作，关键在大拇指，而手腕、前臂以及肩部的配合放松，则是做好大拇指动作的前提。如何使大拇指顺利而放松地完成左右转指换位的动作，如何在动作中将声音弹得均匀连贯，是这首练习要解决的问题。
在本首第二行的第二小节和第三行的最后，右手分别出现两种指法。手稍大的学生可使用下面3指开头的那种，它免去了一次转指;手稍小的学生应使用上面的指法，即2指开头，虽然多了一次转指，却避免了因过宽的手指伸张带来的肌肉紧张。
三、第19条-车尔尼599练习提示
无声穿指练习：大拇指的天生机能决定了它极善于做左右移动的动作。在弹奏前可先将手放在键盘上，不必发出声音，在另四个手指保持相对不动的情况下，大拇指做钻进钻出的动作练习。手腕切不可僵硬，应随着大拇指左右的动作来改变左右的角度，并细心体会手臂的放松感觉，当自然顺利地做好以上动作后，再双手练习一个八度的C大调音阶。
移位转指过程中极易出现声音不均匀的情况，表现在大拇指出现一个重音，如第一小节右手F(fa)音，解决的方法有三种：
1.大拇指要有提前动作，即在2、3指分别弹奏的过程中，大拇指同时做钻入的动作，这样避免了由于大拇指的突然启动而带来的重音。
2.转指时手腕只能有左右的调节动作，不可向上拱起，大拇指应独立弹奏，切不可随手腕一起“坐下去”造成重音。
3.大拇指正确的触键部位应是指尖的侧面，不能将大拇指一关节伸入键盘参与弹奏。
只要我们分别找出第一个和弦中能够保留的音，便能完成与第二个和弦的连接。
本首练习由四个乐句组成，每四个小节为一个乐句。一个连线并不一定是一个完整的乐句，这正如写文章一样，一句话中以使用顿号、逗号，但只有句号才表示一句话的结束。本曲中的每个乐句都分别由两个连线组成.如果我们在弹奏中以四小节为单位作一个渐强渐弱的语气变化，便会对音乐里的“逗号”和“句号”有更深的体会。
车尔尼的难度排列序号
1,初级阶段 车尔尼的《钢琴初步教程》599
这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一.全书可分为三个部分.第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的联系,要求弹奏放松,自然,联系速度以慢速中速为主.第二部分是58~79首.58首到70首饰训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生走法正确的基础上要求初步加快速度.71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习.练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快.这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分局,呼吸,旋律的连贯与歌唱.第三部分是80首到结束,是综合新的练习,无论音型,节奏型,音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,;练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,作出力度,速度变化.
2,车尔尼《钢琴简易练习曲》139 （较少用）
这是从599过渡到849的教材之一.139的教材编排不如599集中,可以选择与599不同类型的曲目.在599到50首左右就可以交*使用.
3,车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 （较少用）
这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓.
4,车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821
（较少用）
本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习.每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用.
5，中级阶段 车尔尼的《流畅练习曲》849
从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期.849共30首,每一首的技术内容基本上不重复.在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的"过渡"问题.849与599,139不同之处是每首曲子有了速度标记,根据849教材的标题,应当做到演奏流畅,尽可能按要求的速度去弹,为下一步中级阶段作准备.
6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等.
双手交替练习曲(Op.139,No.98)请附上高清大图。钢琴考级书里的。
紫色皮书呢？ 技能练习曲啊..双手交替练习曲（OP.139 NO.98）车尔尼曲练习曲（OP.37 NO.10）柠檬宋练习曲（OP.32 NO 0.19），A·格季克首歌真的没谱子 - 诶！ @所有的练习非常简单。你练你的车尔尼599这大概是市级天空容易。我有一种简单的。你看看。有用的话就这一问题你好咯。
孩子学钢琴
钢琴学习过程
学习钢琴必须因人而异，因材施教，从浅到深，循序渐进，绝没有什么捷径可言。现结合我国的实际，将各阶段的钢琴教材简介如下：
1．初学阶段：可采用拜厄的《钢琴基本教程》（作品101号），汤普森的《现代钢琴教程》第一册，韩林申等编的《钢琴基础教程》第一册（吸收了著名的中外练习曲与乐曲）来入门；接着可以学习车尔尼的《简易钢琴练习曲》（作品139号）、《钢琴初步教程》（作品599号）、《钢琴流畅练习曲》（作品849号），韩林申等编的《钢琴基础教程》第二册，布格缪勒的《钢琴进阶25曲》（作品100号），巴赫的《初步钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格曲》以及《小奏鸣曲集》等教材。
2．中级阶段：用得较多的有韩林申等编的《钢琴基础教程》第三、四册，车尔尼的《钢琴快速练习曲》（作品299号）、《钢琴练习曲 50首》（作品740号），克拉莫的《钢琴60首练习曲》，格里格的《钢琴抒情小品》，门德尔松的《无词歌》，柴科夫斯基的《四季》，肖邦的《夜曲》等；此外，还可以选一些巴赫的钢琴复调作品，如二部、三部、四部创意由，《法国组曲》，《十二平均律钢琴曲集》等作为教材。
这里还要着重强调，学习钢琴最重要的问题之一就是放松，应绝对避免僵直、紧张或不自然。学生在学技术之前，要姿势舒展而松驰。要想获得手指的准确性与独立性，只有用强重音来弹音阶，通过这样的反复练习可使每个手指具有绝对的控制能力。
学习中不能满足于“照谱弹没错”的识谱视奏水平，要弄清并真正理解作品的内容与音乐形象，适应作品的调性、拍子、音乐表情及力度变化等，当然更要注意音乐的句逗（有些钢琴教师叫“呼吸”）、段落的体现，这样才能正确地解释与表达作品。所以，学习钢琴的人，除了要熟悉作品、体验形象而天天练琴外，还要注意适当地阅读一些小说、诗歌、经典著作及艺术文献；经常去聆听音乐会，观看文艺演出与艺术性较高的电影、电视；还要争取机会参加伴奏、四手联弹、独奏等业余文艺演出。因为，这样可以帮助自己培养适合于创造性思维的情绪，获得相应的演奏技能，提高本人的演奏水平；并且还可以开阔艺术视野，有助于丰富乐思与音乐艺术趣味，有助于正确而深刻地解释和表达自己所演奏的作品。
在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法，目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。
李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法，突破了以往此类教材的音域局限，从3指开始学重量落下，逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。
冯·德·魏尔德：《陶梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣，从小培养他们具有良好的乐感。
柯达依：《钢琴学校》第一册。
巴托克：《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因素。
齐格勒：《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹，耳朵领先。
勋格勒：《钢琴教室》第一册。
狄贝阿里：《二十八首联弹练习曲》中较容易的，越早让学生进行四首联弹训练，越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。
◆钢琴教学的初级阶段◆
一、钢琴教学初级阶段的练习曲
这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。
1、车尔尼的《钢琴初步教程》599
这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的联系，要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。
第二部分是58~79首。58首到70首饰训练快速练习，这里的快速是针对前阶段而言的，在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速，把节奏弹准确，弹平均，双手对齐，在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分局、呼吸、旋律的连贯与歌唱。
第三部分是80首到结束，是综合新的练习，无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富，；练习时不仅要弹准确，还要注意音乐起伏，作出力度，速度变化。
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139
这是从599过渡到849的教材之一。139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718
这是全部为左手而写的练习，内容有音阶，琶音型、五指型、分解和弦等，学习顺序要灵活掌握，对于手小的学生，可以先学音阶型或五指型的曲目，八度练习暂缓。
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821
本教材不仅技术类型较丰富，而且难度跨度大，包含了从初级程度到高级程度的练习。每一首只有8小节，技术课题非常集中，尤其适合一些其他课业多，练习时间较少的学生使用。
5、莱蒙《钢琴练习曲》37（又译为“勒穆瓦纳”）
全书共50首，由浅入深。他的特点是较多的左手练习，双手比较均衡。可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的不足之处。
6、布格缪勒《简易练习曲25首》100，《练习18首》109
这两集练习曲都是有标题的小曲，形象鲜明，手法简洁，旋律优美动听，音乐性较强，非常适合初学者学习。在599到50首左右时，可以逐步选用作品100的曲目。
作品109在技术上比作100难，篇幅也大些。在进入车尔尼的849后可以选用。
7、车尔尼的《流畅练习曲》849
从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。849共30首，每一首的技术内容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点，考虑技术的“过渡”问题。
849与599，139不同之处是每首曲子有了速度标记，根据849教材的标题，应当做到演奏流畅，尽可能按要求的速度去弹，为下一步中级阶段作准备。
8、赫尔契伯格编《趣味钢琴技巧》
从预备到第五册，由浅入深。编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小的练习曲，每首都有标题，并在标题下给予明确的提示和要求。技术类型比较全面，又由于作曲家各自不同的风格特点，因此，曲目丰富多彩，是一套生动有效的教材。
二、初级阶段的复调
复调作品的特点，是左右手不同声部、不同旋律同时进行，在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右手的独立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步钢琴曲集》
这本教材共28首，是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段必学的内容。
2、巴赫《小前奏曲与赋格曲》
这是适用于巴赫《钢琴初步曲集》与《创意曲集》之间的教材。
3、中国作品
中国作品中有一些较简单的复调作品，采用了广大群众熟悉的民歌作为主题，比如王震亚的《沂蒙山小调》，陈静荠《浏阳河》，黎英海《盼红军》、《花鼓调》、陈铭志《子弟兵与老百姓》等。
三、钢琴初级阶段的乐曲
1、汤普森《现代钢琴教程》
这是一套内容极为丰富的教材，由浅入深共五册。除了简易的钢琴曲外，还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。在每首作品前，或介绍作曲家，或介绍乐曲特点，或讲解音乐常识，或指出联系要点，使学生在学每一首曲子的同时，获得更多的知识，提高音乐素养。由于乐曲形象生动，深受学生的喜爱。
2、威尔《世界儿童钢琴名曲集》
这是一本深受国内外儿童喜爱的曲集，其中都是简化了的世界名曲，在训练技术的同时，培养学生对音乐的感受和表达能力。
3、《钢琴小奏鸣曲大全》
小奏鸣曲是我国钢琴教学中运用较为广泛的内容之一。这本大全收入了海顿、克列门第、库劳、莫杂特、杜舍克、贝多芬、迪亚贝里、卡巴列夫斯基、格季凯等大师的小奏鸣曲共48首。程度相当于599后部，849前部到299。
4、《少年儿童钢琴曲选》（1949~1979）
1979年，为了展现建国30周年我国音乐创作的成就，中国音乐家协会在国庆前选编出版了两套中国作品集，这本《曲选》是器乐作品选中的少年儿童钢琴曲专辑。
5、中国风格《儿童钢琴曲选》
由人民音乐出版社编辑部编的这本曲集共91首，有适合启蒙阶段程度的小曲。
6、少年儿童《钢琴四首联弹曲集》
四首联弹是一种非常好的教学形式，可以训练学生的听觉与合作能力。并且因为四只手弹比两只手弹更丰富，能提高学生的学习兴趣与练习的积极性。本曲集所选的19首曲子，都是以儿童熟悉的歌曲及乐曲改编而成的。
乐曲的范围很广，相应的教材也很多，如老柴的《少年钢琴曲集》舒曼的《儿童组曲》《少年曲集》。全音乐谱出版社出版的《您喜爱的钢琴百曲集》第1、2集（共6集），中央音乐学院钢琴系编的《少年儿童外国钢琴曲选》第1、2集，（共6集），都可以广泛的选用。
至于你说的什么程度可以考级 这是全国音协钢琴一到十级的考级曲目
新版中国音协钢琴考级教材（新编第一版）目录（2007年开始施行，2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目）
第一级
一 基本练习
(一)C 大调 (二)G 大调 (三)F 大调
二 技巧性练习曲
（一）旋律与伴奏练习曲（Op.823 No13) 车尔尼曲
（二）练习曲 （No60) 拜厄曲
（三）练习曲 尼古拉耶夫曲
三 中国乐曲
（一）小白菜
（二）玩具
（三）扎红头绳
四 外国乐曲
（一）乡村快步舞曲
（二）摇摆的印地安人
（三）春之歌
第二级
一 基本练习
（一）D大调（二）A大调（三）E大调
二 技巧性练习曲
（一）练习曲(Op.599No.59) 车尔尼曲
（二）练习曲(Op.139No.19) 车尔尼曲
（三）五声音阶旋律（小宇宙第二册） 巴托克曲
三 中国乐曲
（一）二月里来
（二）熊猫
（三）两只老虎
四 外国乐曲
（一）G 大调苏格兰舞曲
（二）女神之舞
（三）柔 板
第三级
一 基本练习
（一）C大调与a 小调（二）G大调与e 小调
（三）D大调与b 小调（四）A大调与#f 小调
（五）E大调与#c 小调（六）B大调与#g 小调
二 技巧性练习曲
（一）双手交替练习曲(Op.139No98) 车尔尼曲
（二）练习曲(Op.37No.10) 莱 蒙曲
（三）练习曲(Op.32No.19) 格季克曲
三 复调性乐曲
（一）康定情歌
（二）布列舞曲
（三）小赋格
四 乐曲
（一）郊 游
（二）舞 曲
（三）小诙谐曲
第四级
一 基本练习
（一）F大调d 小调（二）bB大调g 小调
（三）bE大调c 小调 （四）bA大调f 小调
（五）bD大调bB小调 （五）bG大调bE小调
二 技巧性练习
（一）练习曲(Op.172No.4) T.拉克曲
（二）练习曲(Op.453No.55) 车尔尼曲
（三）练习曲(Op.37No.42) 莱蒙曲
三 复调性乐曲
（一）打莲湘
（二）小广板
（三）小步舞曲（选自第二法国组曲第四首）巴赫曲
四 乐曲
（一）云雀之歌
（二）回旋曲
（三）森林波尔卡
（四）八音盒
第五级
一 基本练习
本级基本练习的范围共六组，调性分组与第三级完全一样，只是变成了双手同向四个八度．从本级开始有最低速度要求，每分钟最漫要达到76拍．请注意琶音与音阶同样速度，都是16分音符，都是每拍四个音．
二 技巧性练习曲
（一）练习曲车尔尼曲
（二）断奏练习曲
（三）陀螺
三复调性乐曲
（一）二部创意曲
（二）前奏曲
（三）听妈妈讲那过去的事情
四 乐曲
（一）C 大调小奏鸣曲第一乐章
（二）＜巴蜀之画＞选曲
（三）D 大调小奏鸣曲第二乐章
（四）圣诞老人
第六级
一 基本练习
本级基本练习范围共六组,调性分组与第四级完全一样,只是扩展为双手同向四个八度.本级最低速度84.请注意琶音与音阶同样速度,都是16分音符,都是每拍四个音.
二 技巧性练习曲
(一)半音阶练习曲(Op.636No.19) 车尔尼曲
(二)练习曲(Op.299No.6) 车尔尼曲
(三)分解琶音练习曲 杜维诺依曲
三 复调性乐曲
(一)布列舞曲(选自第二英国组曲) 巴赫曲
(二)赋格喜悦 丁善德曲
(三)二部创意曲 巴赫曲
四 乐曲
（一）第二小奏鸣曲第一乐章巴赫曲
（二）E 大调奏鸣曲第三乐章 海顿曲
（三）波尔卡拉可夫曲
（四）A 大调小奏鸣曲第一乐章(Op.59No.1)库劳曲
第七级
一 基本练习
本级基本练习的范围共六组，调性分组与第五级完全相同，在第五级内容基础之上，又增加了三个八度同向的属七和弦与减七和弦琶音．本级最低速度 104
二 技巧性练习曲
（一）练习曲(No19) 克拉莫曲
（二）旋律与伴奏练习曲(Op.299No.27) 车尔尼曲
（三）左手练习曲(Op.46No.21) 海勒曲
三 复调性乐曲
（一）三部创意曲(No.8) 巴赫曲
（二）儿童舞 于苏贤曲
（三）b 小调奏鸣曲(K377 L.263) 斯卡拉蒂曲
四 乐曲
（一）山 娃 张朝曲
（二）e 小调奏鸣曲第一乐章 海顿曲
（三）小奏鸣曲第三乐章 巴扎克曲
（四）塔兰泰拉舞曲 皮埃松卡曲
第八级
一 基本练习
同六级有增加了三个八度同向的属七和弦与减七和弦琶音．速度最低 112
二 技巧性练习
（一）三度双音练习曲(Op.740No.10) 车尔尼曲
（二）小型练习曲（Op.91No.7) 莫什科夫斯基曲
（三）花纹(Op.76No.9) 西贝柳斯曲
三 巴洛克—古典风格乐曲
（一）三部创意曲 巴赫曲
（二）D 大调奏鸣曲第一乐章 海顿曲
（三）C 大调奏鸣曲第三乐章 皮埃松卡曲
四 浪漫—近代风格乐曲
（一）E 大调无词歌(Op.19No.1)门德尔松曲
（二）放马曲 沈传薪曲
（三）第二儿童组曲(No.1) 维拉．罗勃斯曲
第九级
一 基本练习
共六组，均为升调音阶琶音，弹奏时同向反向相结合最低速度120 从本级起，加上大和弦的练习，是非常必要的．
二 技巧性练习曲
（一）练习曲莫谢莱斯曲
（二）音诗练习曲(Op.22 No.2) 沃伦豪普特曲
（三）练习曲Op.73 No.4) 莫什科夫斯基曲
三 巴洛克—古典风格乐曲
（一）d 小调赋格曲 巴赫曲
（二）F 大调奏鸣曲第一乐章(K.494) 莫扎特曲
（三）c 小调奏鸣曲第一乐章(Op.10 No.1) 贝多芬曲
四 浪漫—近代风格乐曲
（一）二月—狂欢节（选自＜四季＞） 柴可夫斯基曲
（二）玛拉甘尼亚舞曲 阿尔贝尼曲
（三）在阳光下 汪立三曲
第十级
一 基本练习
共六组均为降调音阶琶音，弹奏时同向与反向相结合．最低速度126
本级同九级一样，加上大和弦的练习是十分必要的．
二 技巧性练习曲
（一）练习曲 博士（选自＜儿童园地＞） 德彪西曲
（二）八度练习曲卡本良斯基曲
（三）f 小调练习曲(Op.25 No.2) 肖邦曲
三 巴洛克—古典风格乐曲
（一）D 大调奏鸣曲斯卡拉蒂曲
（二）第三英国组曲的前奏曲巴赫曲
（三）bA 大调奏鸣曲第四乐章(Op.26) 贝多芬曲
四 浪漫—近代风格乐曲
（一）谐谑曲(Op.16 No.4) 门德尔松曲
（二）辉煌的大圆舞曲(Op.34 No.3) 肖邦曲
（三）猫和老鼠科普兰曲
（四）童嬉朱践耳曲
希望帮到了你
