本文目录一览：
- 1、拜厄、哈农、车尔尼,是曲谱还是指法教程???
- 2、车尔尼顺序是什么？
- 3、关于车尔尼钢琴练习曲的学习顺序
- 4、车尔尼599第十九条怎么教
- 5、车尔尼599第13条练习曲、
- 6、车尔尼由易到难的顺序是什么？
拜厄、哈农、车尔尼,是曲谱还是指法教程???
你好 我首先帮助你了解与区分你所说的几本钢琴教材 你所提出来的这拜厄，哈农，车尔尼与汤普森钢琴教材全都是钢琴初学阶段所采用的教材 其中哈农是指法练习，这是最基础的练习，我们称之为基础功练习，以音阶和琶音等一些基本演奏形式给出曲谱，比较枯燥，但是却是每天都必须练习的项目 拜厄是钢琴启蒙或初学入门的练习曲 拜厄大致可分四部分：第一部分为音乐入门知识，主要特点是直观性强。例如：在学习等音时，运用键盘图说明，一目了然 第二部分为触键的准备练习。如：左右手单、双手触键练习，训练手指的独立性，与教师的联弹练习增强了学生的学习乐趣 第三部分为教材的核心部分，是技巧训练渐进的双手练习，逐步达到锻炼手指有力、灵活之目的。第四部分为一些基本练习和二十四条大小调音阶 车尔尼是钢琴教学初级阶段的练习曲 车尔尼是奥地利的著名的钢琴家 作曲家以及音乐教育家 他一身创作编排了大量的练习曲 其中有编号的共有78本 由第92号作品《托卡塔》至第861号作品《左手练习曲》 按照学习难度由浅入深的排列 你所提问的599就是车尔尼有编号作品中的一部 也就是我们常说的 《车尔尼钢琴初级教程Op.599》 此作品是车尔尼系列钢琴练习曲的入门教材 其中包含了实用初级练习100首 而599是它的编号 最后到汤普森钢琴教材 汤普森刚请教材分为 （现在钢琴教材） 与（ 简易钢琴教材） 又称 （ 大汤普森 ） 与 （ 小汤普森 ） 大汤普森 共五册 。学习难度由浅入深，前三册以基础教学为主。 这套教程的特点是以音乐名作为基础 除了简易的钢琴曲外，还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲，其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。在每首作品前，或介绍作曲家，或介绍乐曲特点，或讲解音乐常识，为初学者增添不少乐趣，同时可获得更多的知识，提高音乐素养。 小汤普森 共六册。是专为儿童编写的钢琴启蒙教材 小汤普森基本的特点与大汤普森相似，但在教学程度上要比大汤普森浅显很多，此教材更加贴合儿童的心理，里面编排的练习曲都是配合学习目的所引入的一些很形象化的乐曲，趣味横生，但进程比较缓慢，学习内容比较简单 钢琴学习的教材有很多，并不是每一本都要练习完，只要通过适合你的情况的练习教材通过正确的练习方法达到了所要求的成果变可 所以应该根据自己的实际情况，学习阶段来合理的安排教材 启蒙入门到初级阶段一般来说使用教材的安排为 基础功训练 （不分阶段）： 哈农 启蒙入门： 拜厄 或 小汤普 初级阶段： 1. 练习曲 （ 车尔尼599 - 车尔尼849 ） 2. 复 调 主要以巴赫的作品为主，例如他的《初步钢琴曲集》 3. 乐 曲 大汤普森 、《钢琴小奏鸣曲大全》 等 钢琴的学习是循序渐进的，拜厄是初学入门的基本练习，是要早与大汤普森练习的，而小汤普森只是儿童钢琴的启蒙教材，所以肯定可以学会拜厄，而且你最先练习的就应该是拜厄 钢琴教材建议买 人民音乐出版社 出版的教材，因为比较正规，且消费者认可度比较高，一般钢琴老师也是要求购买人民音乐出版社出版的教材的
车尔尼顺序是什么？
车尔尼钢琴练习曲的练习顺序如下：
1、初级阶段车尔尼的《钢琴初步教程》599；
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139；
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718；
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》；
5、中级阶段车尔尼的《流畅练习曲》849；
6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299，《钢琴练习曲50首》740。
人物评价
1791年，奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家，他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自己的乐思记录下来。1800年，9岁的车尔尼作为钢琴家已在维也纳举行首次公演。
1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，欣然接受了这位学生，其后，车尔尼先后演奏了贝多芬的《C大调协奏曲》和《皇帝协奏曲》，从而使他名声大振。
车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视，以为他是维也纳继胡梅尔后最主要的钢琴演奏家。但是，由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学，因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。
关于车尔尼钢琴练习曲的学习顺序
1、初级阶段 车尔尼的《钢琴初步教程》599 ；
这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分，第一部分是57首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的联系，要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。
第二部分是58~79首.58首到70首饰训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。
练习时先慢速，把节奏弹准确、弹平均，双手对齐，在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分局、呼吸、旋律的连贯与歌唱。
第三部分是80首到结束,是综合新的练习,无论音型,节奏型,音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,;练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,作出力度,速度变化。
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139 (较少用)
这是从599过渡到849的教材之一。139的教材编排不如599集中，可以选择与599不同类型的曲目。在599到50首左右就可以。
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718 (较少用)
这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型,五指型,分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821 (较少用)
本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习.每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用。
5、中级阶段 车尔尼的《流畅练习曲》849
从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期.849共30首,每一首的技术内容基本上不重复。
在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的"过渡"问题.849与599,139不同之处是每首曲子有了速度标记,根据849教材的标题,应当做到演奏流畅,尽可能按要求的速度去弹,为下一步中级阶段作准备。
6、高级阶段《钢琴快速练习曲》299、《钢琴练习曲50首》740(699)等。
扩展资料
卡尔·车尔尼（德语：Carl Czerny，1791年2月21日—1857年7月15日），出生于奥地利维也纳，奥地利作曲家、钢琴家、音乐教育家，1857年7月15日逝世。代表作有《钢琴初步教程》 、 《钢琴流畅练习曲》等。
卡尔·车尔尼是贝多芬最得意的学生，贝多芬曾在1801年--1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。他对于贝多芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。
他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼作为一名钢琴教育家，培养了弗兰兹·李斯特这样的学生。他也免费教李斯特弹琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教我的。”
作为一名钢琴作曲家，他一生写了无数钢琴练习曲，是学习钢琴的学生练习的基础教材。他的地位在于在贝多芬时代和现代钢琴演奏架起了一座桥梁。
作为一名钢琴教育家，车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲，有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展，注重手腕动作有一定自由，同时注意应用渐强、渐弱的效果，是钢琴的基础教材；
其中最著名的包括作品299《快速练习曲》和作品740《手指轻巧的艺术》，在中国大陆，《作品599初步教程》也应用很广。车尔尼的最后一部作品是Op. 861：左手练习曲(Studies for Left hand)。
车尔尼还创作有钢琴四手联弹和奏鸣曲，他也创作了一些弥撒、安魂曲、交响曲、协奏曲和弦乐四重奏。车尔尼的练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体，经过精心的编排，严密的分类，由浅入深，适应不同层次的钢琴学生练习。
参考资料：车尔尼.百度百科
车尔尼599第十九条怎么教
一、第19条-车尔尼599技术分析
由于本首练习在音符使用上已不仅仅限于五个固定位置的音，出现了一个八度的音阶，所以必须通过移位来解决。移位就像小提琴或二胡的换把。
乐曲前面的Allegro为速度术语，意为快板，它要求速度在每分钟132拍左右，即每分钟弹奏132个四分音符。这种速度对于初学者显然是太快了，学生在熟练后可根据自身的能力酌情处理。
二、第19条-车尔尼599重点难点
要完成好超过五个音的移位动作，关键在大拇指，而手腕、前臂以及肩部的配合放松，则是做好大拇指动作的前提。如何使大拇指顺利而放松地完成左右转指换位的动作，如何在动作中将声音弹得均匀连贯，是这首练习要解决的问题。
在本首第二行的第二小节和第三行的最后，右手分别出现两种指法。手稍大的学生可使用下面3指开头的那种，它免去了一次转指;手稍小的学生应使用上面的指法，即2指开头，虽然多了一次转指，却避免了因过宽的手指伸张带来的肌肉紧张。
三、第19条-车尔尼599练习提示
无声穿指练习：大拇指的天生机能决定了它极善于做左右移动的动作。在弹奏前可先将手放在键盘上，不必发出声音，在另四个手指保持相对不动的情况下，大拇指做钻进钻出的动作练习。手腕切不可僵硬，应随着大拇指左右的动作来改变左右的角度，并细心体会手臂的放松感觉，当自然顺利地做好以上动作后，再双手练习一个八度的C大调音阶。
移位转指过程中极易出现声音不均匀的情况，表现在大拇指出现一个重音，如第一小节右手F(fa)音，解决的方法有三种：
1.大拇指要有提前动作，即在2、3指分别弹奏的过程中，大拇指同时做钻入的动作，这样避免了由于大拇指的突然启动而带来的重音。
2.转指时手腕只能有左右的调节动作，不可向上拱起，大拇指应独立弹奏，切不可随手腕一起“坐下去”造成重音。
3.大拇指正确的触键部位应是指尖的侧面，不能将大拇指一关节伸入键盘参与弹奏。
只要我们分别找出第一个和弦中能够保留的音，便能完成与第二个和弦的连接。
本首练习由四个乐句组成，每四个小节为一个乐句。一个连线并不一定是一个完整的乐句，这正如写文章一样，一句话中以使用顿号、逗号，但只有句号才表示一句话的结束。本曲中的每个乐句都分别由两个连线组成.如果我们在弹奏中以四小节为单位作一个渐强渐弱的语气变化，便会对音乐里的“逗号”和“句号”有更深的体会。
车尔尼599第13条练习曲、
你这种情况很正常，我一开始练也这样的~你就把两个手分别的节奏练好，卡准，不要管它两手合不合的起来，只要你开着节拍器（有的话），没有的话就自己念节拍，然后从慢速练，练熟以后逐渐加速度就可以了。习惯就好
ps.本人电子琴八级，钢琴七级。
虽然不是太高的级别，但好的经验可以大家分享~
车尔尼由易到难的顺序是什么？
《车尔尼》系列练习曲从易到难的排列顺序为：
1、车尔尼钢琴初步教程，作品599
2、车尔尼钢琴流畅练习曲，作品849
3、车尔尼钢琴快速练习曲，作品299
4、车尔尼钢琴练习曲50首，作品740(699)
到849阶段可以加上简易练习曲139，849到299阶段可加左手练习曲718，299到740阶段可加上八度练习曲553。手小的学生可用小手练习曲748、749。
《车尔尼钢琴练习曲(Op.740)》共24首小曲。
比较注意引起儿童的兴趣，让孩子能从小培养他们具有良好的乐感，为下一阶段的学习做好准备。《车尔尼钢琴练习曲(Op.740)》是市场上面罕见的版本，极其权威。
意引起儿童的兴趣，让孩子能从小培养他们具有良好的乐感，为下一阶段的学习做好准备。《车尔尼钢琴练习曲(Op.740)》是市场上面罕见的版本，极其权威。
